Technologie sans conscience n’est que ruine de l’Homme.
Pourquoi cet article est intéressant ? L. Bardon . – Des centaines d’”artistes de l’IA” ont émergé ces dernières années. Ces algorithmes complexes créent des œuvres d’art uniques et génèrent des poèmes, des visuels, de la musique ou des scénarios de films. Les œuvres de ces IA artistes soulèvent des questions sur la nature de l’art et le rôle de la créativité humaine dans les sociétés futures.
Nous devons nous demander quel sera notre rôle à une époque où les machines sont capables d’accomplir ce que nous considérons comme des tâches complexes, abstraites et créatives. Les implications sur l’avenir du travail, de l’éducation et des sociétés humaines sont profondes.
Certaines de ces œuvres démontrent que les artistes de l’IA ne représentent pas nécessairement une menace pour les artistes humains, mais plutôt une occasion pour nous de repousser nos limites créatives. Les créations artistiques les plus passionnantes impliquent des collaborations entre les humains et les machines.
Le présent est la bêta version du futur.
Synthèse
Si vous souhaitez faire carrière dans l’industrie de l’animation, il vous reste peut-être moins de cinq ans. DALL-E 2 et d’autres modèles artistiques d’IA peuvent désormais produire une variété quasi infinie d’illustrations à partir d’une simple invite textuelle. Les modèles d’IA peuvent prendre une illustration statique et “imaginer” différents mouvements, poses et cadres.
D’ici 2025, ils surpasseront les artistes humains dans tous les domaines.
Les animations basées sur l’IA peuvent être produites à moindre coût, rapidement et avec beaucoup moins de main-d’œuvre que les animations traditionnelles dessinées à la main ou générées par ordinateur. La différence de prix est déjà très importante : c’est presque 100 fois moins cher d’utiliser l’IA. De nombreux artistes auraient facturé dix fois plus pour la même image, ce qui rend la différence plus proche de 1000 fois moins chère.
L’IA permet également d’obtenir des résultats beaucoup plus rapidement. DALL-E 2 peut générer des images en temps réel versus en plusieurs heures ou jours.
Dans ce contexte, quel avenir pour les agences d’animation et les studios de production ?
Ils consacreront probablementune plus grande partie de leurs activités à la génération d’images d’IA statiques en utilisant d’abord un modèle comme DALL-E 2, puis en appliquant un modèle de type portrait vivant pour réduire les coûts. Même des ébauches de lignes (pleines d’erreurs) réduiraient de plus de moitié le temps que les animateurs traditionnels doivent consacrer à leur travail, doublant ainsi leur capacité et rendant le marché encore plus difficile à pénétrer pour les artistes. L’IA d’animation permet aux gens de multiplier l’utilité d’une seule image dessinée, augmentant ainsi l’accessibilité et abaissant considérablement la barrière d’entrée pour les animateurs…. ce qui semble formidable en tant qu’artiste, jusqu’à ce que vous réalisiez que cela élimine également la valeur des humains.
Les champs de radiance neuronaux (NeRF) constituent un autre développement fascinant.
Ces dernières années, de nombreux studios d’animation ont décidé de produire la majorité de leurs œuvres en 3D, puis de tracer ou de rendre le résultat directement. Les avantages de cette méthode sont les suivants : la production est moins coûteuse. Il faut beaucoup moins d’artistes par scène. Il n’est plus nécessaire de recourir au rotoscoping, qui est coûteux et prend du temps. Les scènes comportant de nombreux personnages en mouvement indépendant peuvent être créées beaucoup plus rapidement.
Et si les dix ou vingt prochaines années étaient marquées par une ère d’abondance artistique humaine, où certaines des plus grandes œuvres de l’humanité resteront gravées pour l’éternité.
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